Geplaatst op

De portretclub

Voor Amsterdam-West en omstreken hebben we de Figura-Portretclub opgericht: portretboetseren op maandagavond van 19:00 – 21:00 uur. Geen les, wél structuur, model, én een aantal goede beeldhouwers om je heen ter inspiratie. De nieuwe serie gaat van start op 6 januari en de laatste sessie is op 2 maart. Dat zijn 8 sessies in totaal (in de vakantie op 17 februari is Figura dicht). Inschrijven kan vanaf 1 november via deze pagina.

Geplaatst op

Start 29 februari 2020 | workshop anatomie & écorché

The complexity and beauty of human anatomy

Heb je net als wij een fascinatie voor de complexiteit en schoonheid van de menselijke anatomie? Voor jou hebben we een nieuwe module ontworpen: ‘Anatomie en écorché’. Je bestudeert het menselijk skelet en boetseert zelf de spiermassa’s op bekken, torso en schedel.

Over de module

De module heeft een tweeledig doel: allereerst willen we je laten ervaren hoe bepalend de constructie van het skelet is voor de pose van je beeld. Kennis van de botstructuur komt tegelijkertijd je begrip van spiermassa’s ten goede, want spieren zitten vast aan botten, en iedere spier neemt dus ook de vorm aan van het onderliggende bot. Vervolgens willen we je een idee geven van de spiermassa’s die bepalend zijn voor de vorm die we op het huidoppervlak waarnemen.

Je krijgt een skelet van bekken-ribbenkast-schedel (schaal 1:2), waarvan in de uiteindelijke versie de helft de botstructuur toont en de andere helft bedekt is met spieren. Deze module bestaat uit twee intensieve masterclasses van 10 dagen in totaal: je brengt de dieper liggende spiermassa’s aan in februari en in juni de grote volumes en de spieren die aan het oppervlak zichtbaar zijn. Het skelet is van kunsthars.

“The series is meant to be a journey across the landscape of the human body. You will learn how to travel it by memory so that it can be brought out whenever you need it, to increase your understanding of what you’re seeing while working from life.” Per Elof Nilsson Ricklund.

Data: zaterdag t/m woensdag 29 feb – 4 maart 2020 | 6-10 juni 2020
Kosten: 1.500 euro inclusief skelet en klei (Chavant Clayette oil based clay)
Locatie: Hendrik van Wijnstraat 10, 1065 AS Amsterdam (tram 1 en 17, metro 50 en 51)

Docent Per Elof Nilsson Ricklund heeft de supervisie over deze module. Per Elof (Örnsköldsvik, Zweden) is schilder en voormalig hoofd van het anatomie-programma van The Florence Academy of Art, waar hij meer dan tien jaar heeft lesgegeven. In de zomer van dit jaar is hij verhuisd naar zijn geboortestad in het noorden van Zweden. De lessen worden mede ondersteund door een anatomie-app, ontwikkeld door één van onze andere anatomie-docenten, Alexander Kafoussias. Alex ontwikkelde tijdens zijn studie aan The Florence Academy of Art de tool ‘Écorché Assistant’, een digitaal handboek voor beeldhouwers. Alex heeft na zijn studie gewerkt in de studio’s van Madame Tussaud in Londen. Momenteel werkt hij vanuit Stockholm als freelancer en geeft hij masterclasses.

De groepen zijn klein en de lessen zijn gericht op ontwikkeling en verbetering van je technieken vanuit een structurele aanpak. Voertaal is Engels. De lessen vinden plaats in de studio’s van Figura (Amsterdam West). Na afloop van de module in juni krijg je zowel je beeld, als de lesbladen en je armatuur mee naar huis. Zo kun je na afloop thuis zelf verder studeren.

Dit is wat we gaan doen

We bekijken eerst het lesmateriaal ontwikkeld in de tijd van de klassieke academie en onze huidige referenties (handboeken, apps en online teaching). Vervolgens behandelen we d.m.v. anatomische tekeningen en memory shapes systematisch de verschillende onderdelen van het menselijk lichaam. De focus ligt op de grote volumes in bekken, ribbenkast en schedel. Belangrijke aandachtspunten zijn: oog krijgen voor verhoudingen en ‘gesture’ van het skelet en het leren herkennen en gebruik maken van oriëntatiepunten.

februari

1. De harmonie in een lichaam dat in balans is (intro).
2. Inschetsen grote spiervolumes in bekken en ribbenkast.
3. De grote volumes van de schedel.
4. Begrijpen en construeren van overlappingen binnen de grote spiervolumes.

juni

1. Verbindingen tussen spier, pees en bot (intro).
2. Verdiepen van begrip van volumes en overlappingen.
3. Inzoemen op de concave en convexe vormen die zichtbaar zijn aan het oppervlak van het lichaam.
4. Uitzoemen en herzien van contour en vorm met het oog op de ‘sense of unity’.

Waarom deze module?

Dit is waarom jij je voor deze module moet inschrijven:

✓ exclusief: uniek in Nederland en slechts 6 plekken beschikbaar
✓ je krijgt les van klassiek geschoolde kunstenaars
✓ meer dan 55 praktijkuren
✓ alle lesuren zijn contacturen
✓ je krijgt individuele begeleiding op jouw niveau
✓ de kosten zijn inclusief klei én armatuur
✓ je hebt aan het eind van de module een anatomisch model voor in je eigen studio

Ik heb interesse

Heb je interesse in deze workshop? Neem dan contact met mij op.

Telefoon: 06-15403583
E-mail: info@figura-sculpture.com

Geplaatst op

Nieuw-West in beeld: gratis portret!

Op 14 september brengen we Nieuw-West in beeld! Kom langs, bekijk het werk van onze studenten en maak zelf een kop in klei.

24H Nieuw-West

In het kader van 24H Nieuw West open ik de deur van onze lesstudio voor een gratis les portretboetseren. Kom langs bij Broedplaats HW10 en ontdek wat er nog meer te doen is! Voor programma en tijden meld je aan voor de activiteitenkalender:

Tijdens de 24H evenementen kunnen bewoners hun eigen stad (her-) ontdekken. Theaters, musea, broedplaatsen, winkels, bars, hotels en clubs openen hun deuren met verrassende programma’s en activiteiten. Houd de site in de gaten voor programmatijden.

Geplaatst op

Over Sanne van Tongeren

Over Sanne van Tongeren

Figura, Dutch Academy of Figurative Sculpture is opgericht door Sanne van Tongeren. De intensieve tweejarige opleiding Sculpture biedt een lesprogramma waarin de tijd genomen wordt voor observatie. Er wordt hoofdzakelijk naar levend model gewerkt. Studenten krijgen les van docenten die zijn afgestudeerd aan The Florence Academy of Art, een gerenommeerde klassieke academie voor realistische figuratieve beeldende kunst. Bij Figura ligt het accent op het ambacht, op kwaliteit boven kwantiteit, en op vakmanschap als voorbereiding op kunstenaarschap. Wat zich niet kan vernieuwen, is ouderwets.

“Sanne van Tongeren has an uncanny ability to bring questions to students and professionals alike that they would have never thought to ask themselves, opening them up to numerous more possibilities in their pursuit of figurative sculpture.” 

Robert Bodem, founding director of The Florence Academy of Art Sculpture Program.

Waarom ik docent ben geworden

Ik ben van mening dat we de taal van de figuratieve beeldhouwkunst wel verstaan, maar de grammatica die nodig is om ons verstaanbaar te maken kwijt zijn. We weten de schoonheid van het menselijk lichaam wel te waarderen, maar kunnen haar met onze eigen handen niet zo goed reproduceren. Dat heeft te maken met het feit dat in het kunstonderwijs weinig aandacht besteed wordt aan kennis (fysionomie, anatomie) en vaardigheden (observatie) die ten grondslag liggen aan het kunnen uitdrukken van gelijkenis en beweging in het menselijk lichaam.

Als je figuratief wilt werken en als het het menselijk lichaam is waarmee je je verhaal wilt vertellen, dan moet je goed leren observeren. Je moet weten hoe het lichaam in elkaar steekt en hoe je de specifieke eigenschappen van vorm observeert, je moet gevoel voor proporties ontwikkelen om vervolgens in je beelden te kunnen spelen met dynamiek en ‘gesture’. Dat goed leren observeren belangrijk is, heeft ook nog een andere reden. Het maakt ons tot meer bewuste en meer empathische mensen. Ook die vaardigheid kan geleerd en doorgegeven worden.

Zoals een documentairemaker ons op een indringende manier naar de werkelijkheid leert kijken, zo wil ik als beeldhouwer naar mensen leren kijken. En zoals de documentairemaker door de verbeelding van de werkelijkheid een verhaal vertelt, zo zoek ik in mijn modellen naar een verhaal.

‘The narrative is in the body’ is een van de wijze lessen die ik leerde van mijn docent Robert Bodem (oprichter van de beeldhouwafdeling van The Florence Academy of Art). Hij bedoelde daarmee dat er een prachtig verhaal besloten ligt in de compositie van het lichaam zelf. En dat symbolische en decoratieve toevoegingen pas een bijdrage kunnen leveren als dat verhaal helder is.

Ik geef les in de grammatica van het menselijk lichaam: hoe het lichaam functioneert en hoe je via het menselijk lichaam in klei een verhaal kunt vertellen. En ik wil dat mensen deze vorm van figuratieve beeldhouwstudie ook in Nederland weer kunnen studeren.

Ik houd van lesgeven en put er voldoening uit wanneer ik zie hoe studenten zich ontwikkelen, voortgang maken en hun weg gaan. Mijn onderwijsloopbaan ben ik begonnen als docent klassieke talen. Een aantal jaren later verhuisde ik naar Italië om te studeren aan de beeldhouwafdeling van The Florence Academy of Art. Daar ging ik vervolgens lesgeven en dat doe ik nog steeds aan die academie, zij het nu alleen in workshops, omdat ik inmiddels ben teruggekeerd naar Amsterdam.

In Amsterdam verenigde ik mijn liefde voor onderwijs, taal en beeldhouwkunst in de oprichting van een academie voor figuratieve beeldhouwkunst: Figura, Dutch Academy of Figurative Sculpture.

Hoe ik les geef

Ik werk met mijn studenten samen. Tijdens de werkbesprekingen zoeken we samen naar verbeterpunten, en soms boetseer ik naast hen mee. Het is een oud principe, meester-en-gezel, waarbij de meester contact houdt met de leerling, ziet wat er tijdens de modelsessie gebeurt en op de achtergrond als voorbeeld kan dienen.

Een belangrijk doel van het onderwijs is dat studenten zich bewust worden van hun manier van kijken, van hun leerproces, en dat zij het belang inzien van concentratie, toewijding en aandacht.

Ik kijk met studenten naar klassieke en eigentijdse voorbeelden in de beeldhouwkunst en stel hen vragen: waarom spreekt dit beeld je aan? Waarin zit de kracht van de beeldtaal? Is dat in de beheersing van de anatomie, in de overdrijving, in de afwerking, in de suggestie van beweging of leven, in de stilering? Door over die vragen na te denken, leren ze kritisch naar hun eigen werk en de zeggingskracht ervan te kijken. Hun eigen beeldtaal wordt helderder. En als ze het werk van anderen en van henzelf leren analyseren, leren ze uiteindelijk ook om het vak aan anderen over te dragen.

Waar geef ik les in

Figura is een platform voor figuratieve beeldhouwkunst, waarin plaats is voor zowel creatie als kunstbeschouwing. Ik leer studenten om de menselijke figuur gelijkend en in een overtuigende pose weer te geven in drie dimensies (klei) en op papier. Ik leer ze observeren en reflecteren op wat ze zien. Ik begeleid ze op weg naar eigen werk en moedig ze aan om het vak dat ze op weg heeft geholpen weer door te geven.

Interesse?

Meer weten over wat ik doe en mijn workshops? Neem dan contact met mij op.

Telefoon: 06-15403583
E-mail: info@figura-sculpture.com

Geplaatst op

Workshop modelboetseren figuur

Studie van gesture en proporties

Wist je dat de beste tekenaars ook vaak begaafde beeldhouwers waren? Beeldhouwen is niet meer dan ‘tekenen in de ruimte’. Hoe gingen beeldhouwers als Michelangelo en Giambologna te werk? Bekijk het verbluffende werk dat voortkomt uit onze Florentijnse methodiek. Technieken van oude en nieuwe leermeesters komen samen in het lesprogramma van Figura. Klassiek leeft!

Over de workshop

Zelfstandig een beeld boetseren in de juiste proporties en een overtuigende pose: dat is het doel van deze workshop. In 8 lessen maak je een figuurstudie in klei naar levend model (1:5). De lessen zijn gebaseerd op de methode ‘drawing in space’. Iedere avond begint met een briefing en een demo en eindigt met een terugblik. Docent en beeldhouwer Sanne van Tongeren begeleidt je gedurende de avond individueel en op je eigen niveau. Heb je ervaring met boetseren en tekenen, maar wil je je kennis verdiepen of professionaliseren? Dan is dit de cursus waarnaar je opzoek bent. De groepen zijn klein en de lessen zijn gericht op ontwikkeling en verbetering van je technieken vanuit een structurele aanpak. De lessen vinden plaats in de studio’s van Figura (Amsterdam West). Na afloop van de workshop krijg je zowel je beeld als je gereedschap én je armatuur mee naar huis. Zo kun je je na afloop thuis zelf verder bekwamen in de methode.

Docent: Sanne van Tongeren
Data: maandag 19:00 – 21:30 | september: 2, 9, 16, 23, 30 | oktober: 7, 14, 28
Prijs: 750 euro inclusief armatuur en materiaal (Chavant Clayette oil based clay)
Locatie: Hendrik van Wijnstraat 10, 1065 AS Amsterdam (tram 1 en 17, metro 50 en 51)

Dit is wat we gaan doen

1. Eerst bepalen we de modelpose en buigen we het armatuur in de juiste positie.
2. Vervolgens leer je om een gedegen structuur op te zetten in klei, te beginnen bij ‘the box and egg’. Die basisstructuren representeren zowel de houding als de verhoudingen van het model.
3. Daarna werk je je figuur verder uit. Je krijgt les in het realistisch weergeven van zowel lijnen als vlakken. Daartoe behandelen we eerst het observeren van contouren. Zo leer je om te tekenen in de ruimte en bereid je je voor op het tweede onderdeel van de lessenserie: het observeren van lichtval.

Andere begrippen die aan de orde komen: compressie versus extensie, het gebruik van de centerline, layering en rendering van vorm.

Waarom deze workshop?

Dit is waarom jij je voor deze workshop moet inschrijven:

✓ de lessen zijn ‘s avonds, zodat ze te combineren zijn met je werk
✓ je krijgt les van klassiek geschoolde experts
✓ alle lesuren zijn modeluren met live model
✓ de groepen zijn klein
✓ je krijgt individuele begeleiding op jouw niveau
✓ de kosten zijn inclusief klei, gereedschap én armatuur

Ik heb interesse

Heb je interesse in deze workshop? Neem dan contact met mij op.

Telefoon: 06-15403583
E-mail: info@figura-sculpture.com